Über die Künstlerin
Lucie Kunzová Filimonova (* 23.7.1979 in Náchod) Tochter des Gymnasiallehrers Jaroslav Vaisar und der Künstlerin Věra Koudeláková, wurde von ihrer Mutter Věra von klein auf zur Liebe zur Kunst geführt. 1990, im Alter von elf Jahren, wurde sie unter die professionelle Obhut des akademischen Malers Ivo Švorčík gestellt. Anschließend absolvierte sie die Höhere Fachschule für angewandte Kunst in Turnov als künstlerische Metallgraveurin (1995-1999). Dort vertiefte sie ihre Kenntnisse in Zeichnung, Malerei und Plastik unter der Anleitung der akademischen Bildhauer Pavel Brožek und Jaroslav Marek. Nach ihrem Abschluss arbeitete sie als künstlerische Keramikdesignerin, unterrichtete drei Jahre lang Kunstpädagogik mit Methodik an einer Oberschule und gab privat Porträt- und figürliches Zeichnen. Heute widmet sie sich ganz der künstlerischen Arbeit in ihrem Atelier in Mladá Boleslav, wo sie auch weiterhin junge Menschen an die Kunst heranführt. Lucie hat an Dutzenden von Einzel- und Gruppenausstellungen teilgenommen. Ihre Gemälde und Skulpturen sind in Kunstsammlungen auf der ganzen Welt zu finden. 2012 drehte die Regisseurin Hana Pinkavová für das Tschechische Fernsehen eine Dokumentation über Lucie als Teil der Serie Das Schicksal der Begabung.
Sie ist die erste tschechische Künstlerin im "Vatikan der Orthodoxie", dem Großen Lawra-Glockenturm in Kiew, und Preisträgerin des Identifikationscodes der Slowakei für 2018.
Sie ist die erste tschechische Künstlerin im "Vatikan der Orthodoxie", dem Großen Lawra-Glockenturm in Kiew, und Preisträgerin des Identifikationscodes der Slowakei für 2018.
Was sie über mich sagen
„Im Mittelpunkt von Lucie Filimonovas künstlerischem Interesse steht der Mensch. Sie ist fasziniert von der Schönheit des Körpers und der Seele. Sie bewundert die dynamische funktionale Anordnung, ihre Formen und Kurven. Die im Körper verborgene Seele flackert in flüchtigen Momenten auf. Einige Motive kommen ihr im Traum. Es scheint, als müssten sie nur auf die Leinwand gebannt werden. Lucie liebt das Werk des französischen Symbolisten Odilon Redon. Im Geiste des Symbolismus erscheinen auf ihren Bildern oft geflügelte Menschen, die eher Ikarus als Engel gleichen. Sie stellt gerne zusammengesetzte Wesen, mythologische Kreaturen und Götter dar. Für sie sind sie immer ein Symbol für die Beziehung zwischen den Welten. Lucie mag die russische Porträtschule, doch ihre Porträts sind stets von Symbolik durchdrungen. Ihre Porträts sind niemals bloße Beschreibungen.“
Ivo Švorčík, Maler
Diese Geschichte aus dem Elternhaus handelte von einer Künstlerin, die aus einem starken Gefühl heraus zu schaffen begann, sich anders ausdrücken zu müssen, aus einem sprachlosen Verlangen, allen mitzuteilen, was wichtig ist. Es war die Identität der Erfahrungen aus Kindheit und Jugend, der Eindruck von Phänomenen, die uns immer wichtig waren, die Botschaft der Liebe – das sind die Geschichten, die sich in den Bildern der Künstlerin widerspiegeln. Dieselbe Frage liegt dort: Wer sind wir eigentlich, und was fasziniert uns? Immer noch die gleiche Antwort: Suche, und vielleicht wirst du finden.
Das Leben aus ihren Bildern ist seit langem in unser Leben getreten. Sie fesseln, motivieren, sprechen zu uns. Die Erzählkraft ihres Werks trägt einen unvergesslichen Ausdruck, der zu den Besten in der Kunst gehört. Die Künstlerin ist Lucie Filimonova, eine bildende Künstlerin, die gegenwärtige kulturelle Werte schafft.
Zeitgenössische Kunst ist eine Mischung aus Schönheit und Leere, komplizierter unverständlicher Nutzlosigkeit, aber auch kreativer Harmonie ausdrucksstarker Qualität, die ihrem ursprünglichen Zweck dient – souveräne Beherrschung künstlerischer Techniken und Kompositionsverfahren. Darüber hinaus gibt es eine Idee und Originalität. Emotion ist auch heute noch ein Bote der Erfahrung aus dem Bild. Ohne Übertreibung sind diese Qualitäten im Werk von Lucie Filimonova vereint.
Jedes ihrer Gemälde oder Bilder trägt einen fabelhaften Traum, die Psychologie der Persönlichkeit oder eine bevorstehende Liebe in sich. Deshalb verweist ihr Werk so sehr auf den Humanismus. Das Atelier der Künstlerin ist voller Menschlichkeit, weil wir sie brauchen. Weiter möchte ich betonen, dass ihr Werk aufgrund der dominanten Betonung eines Gedankens oder einer Idee sehr zeitgenössisch ist. Andererseits schüttelt es die Zeitgenossenschaft mit seiner präzisen Realität ab, die die Aufmerksamkeit aller Arten von Menschen auf sich zieht und sie in das Reich der Intellektuellen führt.
Lucie hat an Dutzenden von Einzel- und Kollektivausstellungen teilgenommen. Ihre Werke sind in Kunstsammlungen im In- und Ausland zu finden. Kürzlich stellte sie als erste tschechische Künstlerin im „Vatikan der Orthodoxie“, dem Großen Lawra-Glockenturm in Kiew, aus. Sie ist Preisträgerin des Identifikationscodes der Slowakei für 2018. Sie lebt und arbeitet in Mladá Boleslav.
Tatsächlich wird ihre Geschichte, ebenso wie die Suche nach Antworten, niemals enden. Sie ist wie ein Bote des Wissens auf dem Pfad, auf dem Gut von Böse unterschieden werden muss.
„Lucie ist ein echter Stern der zeitgenössischen Kunst. Sie ist eine kontemplative Philosophin, verspielte Intellektuelle, tolerant, aber anspruchsvoll. Sie ist eine Meisterin des Zeichnens und der kreativen Spannung.“
PhDr. Ľuboslav Moza PhD.
Präsident des Artem-Vereins
Mitglied der Europäischen Akademie der Wissenschaften und Künste
September 2018
Ivo Švorčík, Maler
Diese Geschichte aus dem Elternhaus handelte von einer Künstlerin, die aus einem starken Gefühl heraus zu schaffen begann, sich anders ausdrücken zu müssen, aus einem sprachlosen Verlangen, allen mitzuteilen, was wichtig ist. Es war die Identität der Erfahrungen aus Kindheit und Jugend, der Eindruck von Phänomenen, die uns immer wichtig waren, die Botschaft der Liebe – das sind die Geschichten, die sich in den Bildern der Künstlerin widerspiegeln. Dieselbe Frage liegt dort: Wer sind wir eigentlich, und was fasziniert uns? Immer noch die gleiche Antwort: Suche, und vielleicht wirst du finden.
Das Leben aus ihren Bildern ist seit langem in unser Leben getreten. Sie fesseln, motivieren, sprechen zu uns. Die Erzählkraft ihres Werks trägt einen unvergesslichen Ausdruck, der zu den Besten in der Kunst gehört. Die Künstlerin ist Lucie Filimonova, eine bildende Künstlerin, die gegenwärtige kulturelle Werte schafft.
Zeitgenössische Kunst ist eine Mischung aus Schönheit und Leere, komplizierter unverständlicher Nutzlosigkeit, aber auch kreativer Harmonie ausdrucksstarker Qualität, die ihrem ursprünglichen Zweck dient – souveräne Beherrschung künstlerischer Techniken und Kompositionsverfahren. Darüber hinaus gibt es eine Idee und Originalität. Emotion ist auch heute noch ein Bote der Erfahrung aus dem Bild. Ohne Übertreibung sind diese Qualitäten im Werk von Lucie Filimonova vereint.
Jedes ihrer Gemälde oder Bilder trägt einen fabelhaften Traum, die Psychologie der Persönlichkeit oder eine bevorstehende Liebe in sich. Deshalb verweist ihr Werk so sehr auf den Humanismus. Das Atelier der Künstlerin ist voller Menschlichkeit, weil wir sie brauchen. Weiter möchte ich betonen, dass ihr Werk aufgrund der dominanten Betonung eines Gedankens oder einer Idee sehr zeitgenössisch ist. Andererseits schüttelt es die Zeitgenossenschaft mit seiner präzisen Realität ab, die die Aufmerksamkeit aller Arten von Menschen auf sich zieht und sie in das Reich der Intellektuellen führt.
Lucie hat an Dutzenden von Einzel- und Kollektivausstellungen teilgenommen. Ihre Werke sind in Kunstsammlungen im In- und Ausland zu finden. Kürzlich stellte sie als erste tschechische Künstlerin im „Vatikan der Orthodoxie“, dem Großen Lawra-Glockenturm in Kiew, aus. Sie ist Preisträgerin des Identifikationscodes der Slowakei für 2018. Sie lebt und arbeitet in Mladá Boleslav.
Tatsächlich wird ihre Geschichte, ebenso wie die Suche nach Antworten, niemals enden. Sie ist wie ein Bote des Wissens auf dem Pfad, auf dem Gut von Böse unterschieden werden muss.
„Lucie ist ein echter Stern der zeitgenössischen Kunst. Sie ist eine kontemplative Philosophin, verspielte Intellektuelle, tolerant, aber anspruchsvoll. Sie ist eine Meisterin des Zeichnens und der kreativen Spannung.“
PhDr. Ľuboslav Moza PhD.
Präsident des Artem-Vereins
Mitglied der Europäischen Akademie der Wissenschaften und Künste
September 2018